Curso de teatro profesional en la escuela de artes escénicas la lavanderia

Dirigido a todos los interesados en convertirse en actores profesionales. Una enseñanza abierta. Distintas técnicas y teorías teatrales para que el alumno pueda manejar distintas herramientas en la construcción del personaje para poder hacer su propio método de trabajo y abordar distintos estilos teatrales. También realizamos un trabajo de investigación, la realización de un teatro de laboratorio, donde tiene tanta significación el espectáculo resultante como el proceso de trabajo. Los alumnos con experiencia, podrán acceder a un curso superior previa entrevista.

     El arte teatral es sinónimo de comunicación, acción y ficción, articulándose como un lenguaje simbólico que activa las capacidades de observación, imaginación y socialización. Representar es convertirse en otro, permite aventurarse a experimentar modelos de identificación personal, invitando al autoconocimiento, llamando a incorporar la existencia de otros al mundo individual y facilitando el desarrollo de las destrezas de hombres y mujeres para adaptarse con flexibilidad a situaciones nuevas, imprevistas y progresivamente desafiantes. El teatro, entendido como arte en sí mismo o como herramienta pedagógica al servicio de otros sectores curriculares, permite con su práctica integrar intelecto, cuerpo y afectividad, desarrollando la sensibilidad y las habilidades sociales de los seres humanos.

La interpretación, el teatro, poseen el don de hacer interactuar diferentes códigos artísticos, respetando sus propios lenguajes, con el objeto de producir un discurso propio con múltiples portales de acceso de orden sensorial, afectivo, intelectual y valórico. Desde el origen podemos deducir el enorme potencial integrador que posee el arte del teatro como mediador de la enseñanza artística, promoviendo procesos y resultados interactivos de elaboración escénica y síntesis crítica.

Puedo tomar cualquier espacio vacío y llamarlo  escenario desnudo. Un hombre camina por este espacio vacío mientras otro lo observa, y esto es

 todo lo que se necesita para realizar un acto teatral"

 ( Peter Brook)

• Primer Curso
• Expresión Corporal  y danza I
• Ortofonía y Dicción I
• Musichall
• Interpretación I
• Teorías de la Interpretación
• Monográficos

• Segundo Curso
• Movimiento, Improvisación y Danza II
• Ortofonía y Dicción II
• Interpretación II : teatro clásico y teatro contemporáneo
• Interpretación ante la cámara
• Teorías de la Interpretación
• Literatura Dramática e Historia Social del Teatro

• Tercer Curso
• Movimiento, Improvisación y Danza II
• Ortofonía y Dicción III
• Interpretación III
• Prácticas con cámara
• Monográfico de dirección escénica
• Asignaturas Teóricas: Literatura, Dramaturgia, etc.
• Montaje Fin de Carrera: Dirección, Producción, Vestuario, Escenografía, etc.
•  
• Cuarto Curso

(Opcional)

• Este curso se elabora según las necesidades o carencias que pueda tener el curso después de haber realizado los 3 cursos anteriores. También es un curso de ampliación de estudios e investigación.

Durante los tres años, se dan una serie de monográficos de otras técnicas: teatro gestual, lucha escénica, comedia del arte, prácticas con cámara, clown, etc. Tienen una duración aproximada de un trimestre según las necesidades de cada una. Son obligatorias y están incluidas en el precio del curso.